El programa lo produce la cadena del Aljazeera en inglés. Lo presenta Steve Chandra Savale, guitarrista de Asian Dub Foundation que en seis capítulos recorre Nigeria, Mozambique, las favelas de Brazil, Cabo Verde, el desierto del Sahara y el Londres adentro. Seun Kuti, los Tuareg, Feliciano dos Santos, el afroreggae de las favelas... todo un recorrido esplendoroso por prácticas musicales que no bajan los brazos, que nunca se rindieron ni se rendiran.No busque más, vea Music of resistance. Videa, so drugo! Music the weapon.
Un grupo de chavales de Sevilla y entornos está partiendo la pana en internet con la serie "Malviviendo". Ya han ganado un premio Oxcar y crece la legión de seguidores de la serie tanto por su blog, por el youtube, megavideo, la mula y lo que sea.
Se trata de una auto-producción de casi nulo presupuesto (el primer capítulo se hizo con 40 €) y de libre distribución. De verdad, un flipazo. Vidéen la cabecera y, si les provoka, gósenlo: http://malviviendo.com/
Esta redacción se hace eco del acalorado y vehemente debate en nuestro foro (Visiten nuestro foro!) sobre la última gira de Sizzla. A continuación reproducimos algunos de los argumentos a favor y en contra. Y gósenlo.
DIARIO PÚBLICO:
Sea como fuere, la canción de marras está escrita y la polémica, servida. El cantante jamaicano —que tiene previsto tocar en Bilbao, Santiago, Granada, Getafe y Barcelona— ya ha suscitado protestas en las comunidades por donde pasará. Tras las quejas de asociaciones gays vascas, catalanas y gallegas, hoy le ha tocado el turno a las andaluzas, que han solicitado incluso a la Fiscalía que prohíba la entrada en España del artista por "apología de la homofobia". "Usará el dinero para promocionar la violencia contra los gays en Jamaica" Paco Ramírez, director de comunicación de Colega, manifestó a Público.es su oposición a los músicos que lanzan mensajes homófobos. "Por mucho de que haya firmado un acta, esas canciones aún siguen editándose en discos recopilatorios. Nos duele que venga a Europa a enriquecerse con dinero que luego será utilizado para seguir promocionando la visión violenta contra el colectivo homosexual en Jamaica".Piden que se prohíba el concierto de Santiago.
-Tiene usted mucha razon, es un tema que queremos abordar, pero es un tema delicado que hay que abordar inteligentemente, y no con la ligereza que muchos lo hacen desde nuestro punto de vista de BLANCO EUROPEO CIVILIZADO CON DERECHO A JUZGARLO TODO DESDE NUESTRO MOMENTO DE EVOLUCIÓN SOCIAL, ni que decir tiene que estas posturas homófobas son repugnantes, como puede serlo el uso de brca u otras cuestiones de otras culturas o sociedades, y como lo son muchas posturas de la nuestra. Personalmente estoy más en pensar que se debe dejar a la sociedad jamaiquina para que supere la homofobia como lo está haciendo la nuestra (parece que ya se nos ha olvidado los tiros a Lorca "por rojo y por maricón"), no creo que sea bueno censurar o imponer los valores que hemos adquirido en nuestro desarrollo como socieddad, si no ayudar a que los desarrollen por si mismos y no generar más odio en la isla hacia el colectivo gay, que es lo que se está consiguiendo con las cancelaciones de conciertos por las presiones de asociaciones. Evidentemente para los que amammos esta música y la vivimos tanto desde este lado del charco es una putada encontrarnos con este choque entre nuestros principios y algunas letras de cantantes que nos gustan tanto artisticamente, pero imagino que tenemos el suficiente criterio para quedarnos con lo que nos gusta y desechar lo que no. SIGUE AQUÍ
El departamento lisérgico de diálogos para besugos, charranes y mojarritas de piedra les ofrece en exclusiva la entrevista realizada a la mítica batería de TEO y sus NEOCONS, la mítica banda gaditana formada en 1977 y cabeza puntera del rock ultramontano; la entrevista fue realizada en su local de ensayo antiguo, un local en los bajos de Horeca, por tres de nuestros avezados redactores lisérgicos, justo antes de que se trasladen a “La báscula”. En ella repasamos la discografía y las andanzas de esta mítica aporreadora de parches y otras pieles. En el recuerdo quedan maquetas como “LA REACCIÓN” (Fuerza nueva records), el e.p. TEOFILIA (Grabaciones Alianza Popular), y los Lp’s “LOS VENCEDORES” (Foro de la familia Records), DEMÓCRATAS DE TODA LA VIDA (PP Discos)
Lisergia: ¿Cómo fueron los principios del grupo?
Teo: Yo me críe en los bulevares de Santander escuchando grupos como El Caudillo y sus monaguillos -con su impresionante "Live in the Fallen’s Valley", Los Requetés, España una y no 51, Fraga y los mutantes de Palomares, a los Carrero Blanco buscando aparcamiento... y también a grupitos más hardcore tipo La Triple A, Los guerrilleros de Cristo Rey... Escuchaba todas esas bandas de entonces, las bandas del Movimiento, a las que le pusieron la etiqueta de Rock Carpetovetónico, aunque nosotros preferíamos llamarlo Rock Ultramontano... eso de Carpetovetónico nos parecía demasiado comercial.
Lisergia: El caudillo es legendario en la escena del rock ultramontano. ¿Te es difícil hablar de él?
Teo: El caudillo es toda una inspiración para el grupo. Sus composiciones aún permanecen en la memoria de muchos de nuestros fans. Aunque hubo miembros del grupo que prefirieron, a partir de los 90, a los músicos norteamericanos con su sonido “aguila neocón”. El guitarrista Donald Rummsfeld, su forma de tocar, nos ha influido mucho. También, por esa época, escuchábamos el soul neoliberal de Colin Powell, un músico del que ahora nos se sabe nada, pero tiene un directo en la ONU que debería escucharse más.
Lisergia: Cuando Teo y los neocons firmaron con PP Discos, la banda pasó de una discográfica independiente a la locura de una compañía poderosa… ¿Sabían en lo que se metían?
Teo: La verdad es que para el grupo fue todo un reto. Nuestros sellos anteriores marcaban mucho nuestro estilo. Desde que nuestra maqueta grabada con Fuerza nueva Records todo ha cambiado mucho. Pero prácticamente hacemos lo mismo. En la época de “Teofilia” el productor Hernández Mancha se ofreció para hacernos el EP, lo que fue un lujo. Aún así el disco no se vendió mucho. Pero fue en la primera gira “Centro reformista tour 1990” la que tuvo mucho éxito entre los fans de siempre y jóvenes generaciones conservadoras. Además la prensa se volcó con nuestra música. “Demócratas de toda la vida” fue el mejor disco de la década para el periódico el Mundo y el ABC. Luego fueron 4 años de éxitos hasta la situación que tenemos ahora. Tocamos mucho por la provincia. Sobre todo en Cádiz. Para el 12 tenemos pensada la edición especial de nuestros grandes éxitos.
Lisergia: ¿De qué hablan vuestras letras?
Teo: Nuestras canciones tocan muchos temas: sociales, políticos, religiosos, económicos... Cantamos a la libertad, a la libertad de empresa me refiero, no a la libertad en plan desmadre, de hacer cada uno lo que le dé la gana... quiero decir que está claro que no todo el mundo puede hacer lo que le dé la gana... unos pocos sí, pero todos no. Cantamos a la vida y contra el aborto, cantamos a la indivisibilidad de la Patria, para que nuestra querida España no se rompa, cantamos en contra de los nacionalismos periféricos y a favor del nacionalismo de toda la vida, el nacionalismo español, que es el natural. Porque nosotros estamos en contra de todo lo anti natura: en contra de la homosexualidad, en contra de los separatismos, en contra del aborto, en contra de la enseñanza laica, en contra del nudismo... Somos un poco anti-todo.
Vamos de centro, aunque realmente somos tope radicales.
Lisergia:¿Se podría decir incluso que sois antisistema?
Teo: Bueno, un poco anti sistema sí que somos (risas). Anti sistema de la seguridad social, anti sistema de pensiones... Somos algo anarcos, aunque no de los que quemaban iglesias o de los que pintan en las paredes. No queremos que el estado se meta en la vida de los ciudadanos, no queremos que nos diga si a éste lo tengo que contratar así o asá o si no lo puedo despedir, o, como decía aquella Star del Rock Ultramontano, ¿quién es usted para decirme cuántas copas tengo que tomar para poder ponerme al volante de un coche?... Para nosotros el estado debe de estar únicamente para reprimir, para mantener a raya a la población... quiero decir que debe de servir únicamente para democratizar a los violentos, y no para sangrar o decir a las personas de bien qué tienen que hacer con sus negocios.
Lisergia: ¿Cuál es vuestro público?
Teo: Nosotros somos un grupo que se curra los locales pequeños, las asociaciones de vecinos y cualquier evento no nos parece pequeño. Estamos dispuestos a ir a tocar a un pabellón y a un local de una cofradía. Ahora la tele local nos está dando mucho cuelo. La promoción es importante para tener una carrera sólida. La gente que escucha nuestra música es gente normal a la que le molamos por cómo tocamos y vamos por la vida. Es de lo más gratificante.
Lisergia: Entonces Teo, volviendo a lo de antes ¿crees que es el rock, de alguna manera, una apuesta vital contra el sistema?
Teo: Parafraseando a Valdano, "Rock es Rock", pero no puedo negar que, en mi caso, utilizo mi música como forma de canalización de mis impulsos rebeldes y revolucionarios. Ya lo dije cuando conseguí el número 1 en Radio Ayuntamiento de Cádiz en los 90, "esto es la revolución", la revolución liberal, desde mis entrañas apuesto por el caos total, la libertad (de empresa) absoluta, el individualismo al poder... aunque últimamente, será por la edad, me estoy volviendo algo más espiritual y mística. Nuestro próximo lanzamiento "La mano invisible"(PP discos), explora un poco en los colores y matices sonoros del pensamiento ultraliberal actual pero con ritmos y melodías más cadenciosas, como de semana santa o del paso del corpus... ya no tengo tanta prisa, será por la edad... o el estatus conseguido (risas).
Lisergia: ¿Quieres mandarle un saludo a los lectores y lectoras del blog de la supervivencia en la nueva era?
Teo: Por supuesto, un saludo de la Teo a todos los lectores del blog de Lisergia y os prometo que no os reventaré más fiestas de fin de año, para que sigan disfrutando de esta buena mierda, yeah!!
Nunca esta redacción dejará de insistir la necesidad de recordar a Fermín. Alguien hace poco lo catalogó de héroe popular. Dormimos mejor si existe Muguruza. Pues ahora, el león asmático, después de grabar en Jamaica, a estrenado Checkpoint rock, un documental que cuenta a través de 11 músicos la variada escena musical palestina. Durante los 70 minutos de grabación se presta un sentido recuerdo a Mahmoud Darwish, poeta palestino fallecido en el verano de 2008 poco antes del inicio del rodaje. Checkpoint Rock está dirigida por Fermín Muguruza y realizada por Javier Corcuera. A videar!
Nota del director
Me llamo Fermin Muguruza. Soy un músico del País Vasco que en Semana Santa del año 2002 viajó a Palestina con una delegación europea para reivindicar los derechos del pueblo palestino y festejar el día de la tierra con ellos.
En colaboración con el Sound System italiano de 99 Posse, tenía la intención de participar en dos encuentros con músicos palestinos e israelíes en Jerusalén.
Nuestra llegada coincidió con una bomba en Tel Aviv que causó numerosos muertos y la consecuente reacción del Ejército israelí que sitió al entonces presidente Arafat en la Mukata (Palacio Presidencial) de Ramallah.
Tras una reunión de urgencia, todas las facciones políticas palestinas nos pidieron que acudiéramos a Ramallah e hiciéramos de escudos humanos para salvar la vida de su presidente.
De los 500 miembros de la delegación, logramos entrar en la Ramallah sitiada y bajo el toque de queda 40 personas. Lo que viví y sentí en aquellos días todavía me produce escalofríos. Lo que sí conseguimos fue que un pequeño grupo de gente entrara en la Mukata y permaneciera allí durante lo que más tarde se llamó “la batalla de Ramallah”. Llamamos la atención de la prensa internacional y paramos algo que parecía inminente.
Desde entonces, siempre he pensado que si la guerra no permitió en aquel entonces que nos pudiéramos expresar a través de la música, algún día tendría que intervenir, como músico, en el drama diario de aquella tierra.
El año pasado, el técnico de sonido Ángel Katarain me recomendó que viera un documental titulado Cruzando el puente (2006), del director Fatih Akin, y al día siguiente la cantante Anari me llamó para decirme que no me perdiera ese documental.
Tenían razón. Aquel documental me impactó. El músico Alexander Hacke se sumergía en la fantástica ciudad de Estambul en busca de fuentes musicales, influencias y diferentes perspectivas. A los pocos días comenzó el último ataque a Líbano. Entonces llamé a mi amigo, músico y productor cinematográfico Antón Reixa. Le comenté con mucha excitación que teníamos que hacer algo, y que cruzando el puente, en este caso los checkpoints, debíamos capturar los sonidos de Palestina y mostrarlos al mundo. Le comenté cómo mi técnico Ángel Katarain disponía de un ordenador para registrar a los músicos en vivo y cómo podríamos entonces construir nuevos puentes de comunicación que rompieran ese mar de silencio.
Enseguida nos entusiasmamos con la idea, pero necesitábamos a otra persona que aportara su temple en la edificación de este proyecto. El director de los documentales La espalda del mundo (2000) o La guerrilla de la memoria (2002), Javier Corcuera, era nuestro hombre. Lo conocí en la Comisión Civil Internacional por los Derechos Humanos que en 1998 visitó Chiapas, y a partir de entonces hemos coincidido en multitud de ocasiones y eventos, siempre relacionados con la idea de que otro mundo es posible.
La película Paradise Now (2005) nos enseña al final de su trayecto el brutal contraste entre la pobreza y desesperanza de los territorios ocupados y la opulencia y magnanimidad de Tel Aviv. Nosotros haremos el viaje inverso. Viajaremos desde los anuncios publicitarios y el neón de la capital hasta los barrios árabes marginados en el propio Israel. Atravesaremos los checkpoints para conocer los territorios ocupados de Cisjordania y acabaremos en el gran campo de concentración en el que se ha convertido la franja de Gaza.
Doña Lisergia, fiel asistente a todo tipo de actos culturales dentro del orden y el bien, está encantada de invitarles a la exposición de Juanito Kalvellido(antiguo colaborador de esta casa) y maese Azagra (a quien Doña Lisergia entrevistó gustosamente en su pasado glorioso, del que ya sólo quedan los restos) en el Ateneo Republicano de Puerto Real y que será inaugurada el 20 de noviembre. Apúntenlo en sus apretadas agendas de ejecutivos y góssenlo!
El departamento antiburócratas de la división lisérgica de desarrollo y estimación de presión institucional y relaciones con la maquinaria funcionarial se hace eco de esta serie fotográfica titulada Bureaucratics. Una colección de despachos de pequeños burócratas, en una decena de países. Señoras con velo, funcionariado de corte cutrón y "mandaos" con uniforme que de cada cuatro frases introduce eso de "esto no es cosa mía".
Jan Banning es un historiador (University of Nijmegeny) y fotógrafo holandés (desde 1981), nacido en 1954. Ha publicado 7 libros (Vietnam: Doi Moi (1993), Traces of War y Survivors of the Burma and Sumatra Railways (2005), Burocratics, entre ellos) , ha ganado numerosos premios fotográficos y culturales, entre ellos el Dutch Icodo Award 2003 por Traces of War y el World Press Photo 2004. Dale a leer más para verle los caretos a los burocratillas. . .
